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　上映日期：2008-03-07
　類　　型：冒險、動作
　片　　長：1時48分
　導　　演：Roland Emmerich
　演　　員：史帝芬史翠(Steven Strait)、卡蜜拉貝拉(Camilla Belle)
　發行公司：華納兄弟
　官方網站：中文　英文

　：劇情大綱：
　【史前一萬年】是全球賣座大導演羅蘭艾默瑞奇（【ID4：星際終結者】、【明天過後】）的最新特效鉅作。本片描述一趟偉大神秘的探索旅程，進入充滿預言及傳奇的遠古神話年代，當時的世界由神祇及精靈統治，而巨大的史前動物則搖撼著地球。

　在偏遠的一個山間部落中，年輕的獵人達力（史蒂芬史翠 飾）遇上他夢寐以求的美麗女子伊芙樂（卡蜜拉貝兒 飾）。然而，一批邪惡的蠻族兵團突然襲擊達力的村莊，並劫掠了伊芙樂。為了拯救深愛的女人，達力率領一群獵人踏遍天涯海角試圖找到那些蠻族兵團。在追蹤的過程當中，這群獵人進入了許多未知之地，並得知其他文化的存在，這些意想不到的發現令他們大開眼界，而且每次到達一個新世界，當地苦於蠻族兵團侵害的部族便會加入他們，於是達力原本的獵人小隊逐漸壯大成為雄偉的部落聯軍。

　在命運的逼迫下，達力率領的這群戰士必須跟猛獸及掠奪者對抗，同時還要忍受最嚴厲的外在環境。他們的英勇旅程接近尾聲之際，他們竟然尋獲一個失落的文明世界，並瞭解到他們的最終命運操之於一個超乎想像的帝國，那裡的金字塔幾乎深入了天際。

　此刻，他們必須擊潰一個奴役民眾的專橫神祇，而達力也終於領悟到，他的使命不只是救出伊芙樂，還有挽救一切的文明。

　【史前一萬年】由羅蘭艾默瑞奇（Roland Emmerich）執導，史蒂芬史翠（Steven Strait）、卡蜜拉貝兒（Camilla Belle）及克里夫柯提斯（Cliff Curtis）主演。編劇是羅蘭艾默瑞奇與哈洛德克羅瑟（Harald Kloser）；製作人是羅蘭艾默瑞奇、麥可威瑪（Michael Wimer）與馬克高登（Mark Gordon）；以及執行製作是哈洛德克羅瑟、莎拉布萊德蕭（Sarah Bradshaw）、湯姆卡諾斯基（Tom Karnowski）、湯瑪斯塔爾（Thomas Tull）與威廉菲（William Fay）。

　幕後創意團隊包括攝影指導尤利史特吉（Ueli Steiger）；製作設計尚文森普佐茲（Jean Vincent Puzos）；剪輯亞歷山大柏納（Alexander Berner）；服裝設計歐朵樂狄克斯米羅（Odile Dicks-Mireaux）與蕾妮艾普洛（Rene April）；以及電影配樂哈洛德克羅瑟與湯瑪士汪德（Thomas Wander）。

　【史前一萬年】由華納兄弟影片公司聯合Legendary影片公司出品， Centropolis公司製作，華納兄弟影片公司發行。
　
　：製作花絮：
　一名英雄的旅程
　【史前一萬年】 的故事及角色

　【史前一萬年】導演羅蘭艾默瑞奇拍過許多影像令人留下深刻印象的大片，主題從星際大戰到全球災難都有，執導過的賣座強片包括【ID4：星際終結者】及【明天過後】。這次，他把鏡頭移到遠古的過去，打造「史前一萬年」的世界。這部電影可說是這位導演最有野心、最具挑戰性的作品。

　這個故事關於一位出身於偏遠部落的獵人英雄，勇敢對抗一個巨大的帝國。為了創造這齣神話故事，羅蘭艾默瑞奇努力打破電影媒介的限制，帶領觀眾經歷一趟前所未有的冒險歷程。他表示：「我一直很喜愛傳統的說故事方式，就是大家圍著營火，上一代為下一代講述永恆的故事。當故事的主題是早期人類時，說故事者就大有機會編造一個全能英雄的傳奇寓言。我拍攝這部電影，是想讓觀眾彷彿進入一個不同世界，裡頭的景觀和氛圍都是前所未見的。」

　為了帶領觀眾踏上這趟不同時空的冒險旅程，羅蘭艾默瑞奇率領其演員與製作團隊遠赴世界的另一端。拍攝地點從冬日嚴寒的紐西蘭、濕熱的南非開普敦，到乾燥的非洲那米比亞國沙漠。

　製作人麥可威瑪表示：「羅蘭艾默瑞奇總是想製作出具有原創性的東西，但電影中想創造出新意可不是一件容易的事。以各個層面來說，這樣的目標都具有極大的挑戰。事實上，羅蘭艾默瑞奇自己也說過這部電影是他拍過最困難的作品，不過對於像他這樣的導演，挑戰性反而是向上的動力。」

　哈洛德克羅瑟跟羅蘭艾默瑞奇合作為這部電影編劇，他表示：「【史前一萬年】的背景當中，神秘性及精靈界是組成生物世界的主要部份。我跟羅蘭艾默瑞奇從未想過把【史前一萬年】這樣的題材拍成一部紀錄片。相反地，我們要創造出一個偉大的人類冒險旅程，史前的人類必須面對一切他們無法解釋的力量。我們都喜歡向極限挑戰。」

　製作人馬克高登這次是第三度與羅蘭艾默瑞奇合作，他表示：「羅蘭艾默瑞奇是那種絕不願意拍攝重覆題材的導演。他的想像力讓他能夠神遊到一般人無法到達的境界。這個故事合他胃口，而且他的視覺表現又極為震撼，所以他是執導這部電影的最佳人選。」

　這部電影富有能夠營造出各種壯觀動作場景的元素，故事中有長毛象的獵殺、史詩般的戰役等大場面，以及巨大的金字塔、失落的文明世界等奇景，並交織著各式各樣的神話及神秘景觀。卡蜜拉貝兒飾演女主角伊芙樂，她表示：「這部電影的核心也強烈地反映出人類的故事。在這趟神奇的旅程當中，男女主角達力與伊芙樂被迫分開，然後必須找到對方。不管對於他們或是觀眾來說，這都代表進入另一個世界。」

　史蒂芬史翠飾演男主角達力，他表示：「經過了好幾千年，人類的許多情況其實沒有太大的變化。我們人類從史前時代到現代不變的包括愛情、憐憫、同情及良心，這樣的說法很美。這些人類的美德都存在這部電影當中，這是千古不變的世間道理。」

　克里夫柯提斯飾演達力的夥伴「提提」，他表示：「這部電影具有豐富的內在元素，包括許多傳奇和預言故事。這個故事裡頭有恐鳥（terror bird）、劍齒虎，當然還有長毛象，同時也發揮神性的一面，這些元素都緊密地結合在一起。」

　這部電影的開場是一處偏遠的山谷，「亞高族」（Yagahl）的族人正在極力捕捉長毛象。羅蘭艾默瑞奇表示：「亞高族是故事中擅於獵取長毛象的著名部族，他們依賴這些動物得以過活。長毛象之於，就像北美野牛之於印地安人。一方面，部族的人們獵殺長毛象，另一方面，他們也崇拜牠們。這是一種很自然的獵人／動物關係。」

　哈洛德克羅瑟表示：「亞高族靠著獵殺動物及揀取食物過活，生活極為艱辛，而且瀕臨了生存的危機。因為此時冰河時代逐漸逼近，氣候不斷地變化，他們瞭解到長毛象以後可能不會常出現了。」

　凝聚亞高族的力量是他們的精神領袖「老母親」（Old Mother），由摩娜哈蒙（Mona Hammond）飾演；另一位精神領袖則是配戴白矛的獵人，負責保護部落的安危及溫飽。「老母親」已經預見亞高族的未來，並預言會有一位偉大的獵人出現，而在長毛象消失於地球之前，這位獵人跟伊芙樂會攜手引領族人邁向嶄新的生活。沒有人相信這位救世主獵人就是達力，因為達力的父親早在他孩提時就遺棄部落神秘地消失，於是大家都叫達力「懦夫之子」。

　史蒂芬史翠表示：「達力由於父親過去的行為而備受族人排斥，在部落中就像一個外來者，因為大家認為遺棄部落是人類最可恥的行徑，而達力必須背負這樣的恥辱活下去。不過，就是因為他的生活充滿挫折和挑戰，這樣的逆境同時也賦予他一種力量。」

　羅蘭艾默瑞奇表示：「我深受父子衝突這樣的主題吸引；達力小時候就遭到遺棄，就像沒有父親的許多男孩一樣，經常被別人唾棄和欺負。不過，最後他發現他父親的離開是有原因的。」

　羅蘭艾默瑞奇主導的選角工作遍及美國、歐洲、南美及紐西蘭，後來他因看到一部獨立製片電影【Undiscovered】的海報，相中這位他理想中的演員。他回憶地表示：「我瞥見史蒂芬史翠的臉龐後問：『這是誰？』接著，我們請他跟其他演員一起來試鏡，但我就是特別中意他。他當時18歲， 剛開始演出時表現就很不錯，只是似乎缺乏一點自信。我非常以他為傲，因為他就像達力一樣，在這部電影的拍攝過程中有180度的大轉變 。他是這部電影的中心人物，而他也成功做到了，這種成就令人讚賞。」

　史蒂芬史翠當初就很興奮能夠跟羅蘭艾默瑞奇合作，他表示：「我是羅蘭艾默瑞奇作品的頭號影迷，因此有機會跟他合作令人興奮極了。他是說故事的能手，就算他著稱的大場面電影也是以人物為中心來驅動整個故事。我記得讀到這部電影的劇本時，我就一直覺得這個冒險故事是多麼地動人，至於能夠主演這部電影則是我作夢都想不到的事。」

　達力的冒險故事從另一位外來者伊芙樂的出現開始。伊芙樂是來自另一個部落的難民，她的部落遭到所謂的「四腳惡魔」劫奪蹂躪。羅蘭艾默瑞奇表示：「她在山中被發現窩在一個女屍旁。在亞格族的族人發現她之前，他們以為亞格族是世界上唯一的部族，她的出現象徵其他文明的存在。」

　「老母親」相信伊芙樂是實現預言的關鍵，她跟配戴白矛的獵人有著密切的關係。雖然沒人相信達力就是那位救世主獵人，但達力卻對這位同是外來者的伊芙樂產生了特殊情感。卡蜜拉貝兒表示：「伊芙樂是孤兒，從小就生活在陌生的部族。她跟達力深愛著對方，她並想跟他私奔，但他知道這樣是不行的。他們就像羅密歐與茱麗葉，因為「老母親」相信她注定會嫁給別人。」

　麥可威瑪指出，卡蜜拉貝兒身上散發著異國情調的特質，這正是他們選角時考慮的要素，他並回想地說，他們第一次見到她時立即就被她吸引住。他表示：「當卡蜜拉貝兒進來讀一段台詞時，她配戴著十分有趣的珠寶，我以為她是刻意為這個角色打扮的，後來我才知道她的風格就是如此。她既美麗動人又富有天份，而且她還為這個角色帶來一股力量，讓人驚嘆不已。」

　馬克高登同意地表示：「卡蜜拉貝兒看起脆弱惹人疼惜，但同時她又具有隨時能夠變得勇敢的潛力。不管她遇上什麼事，她絕對不甘當個受害者。」

　卡蜜拉貝兒認為伊芙樂在旅程中漸漸激發出她內在的力量。她表示：「我花了很大的功夫才找到方式詮釋這個女孩的力量。我希望她成為年輕女孩學習的典範，而不只是一個不幸的無知少女，因為她不僅要為她自己努力，她也要為她的族人努力。」

　紐西蘭演員克里夫柯提斯飾演的提提繼承了達力父親的白矛，而且不久就要把白矛傳承下去。克里夫柯提斯表示：「提提擁有兩個目標，一個是要讓達力繼承衣缽，擔負起領導族人的義務；另一個是達成關於達力與伊芙樂的神話和預言，也就是幫助兩人合力引導族人生存下去。提提是遵循傳統的人，他篤信神話和預言，也信任年輕的達力，更相信達力對於伊芙樂的摯愛以及他們兩人的命運互相交織。我覺得這個角色有趣的地方是，我並沒有把提提演得像一個通曉世事的老智者，相反地，他性情乖戾且令人畏懼，比較像一個頑固的精神導師。」

　羅蘭艾默瑞奇指出，就像在戲中的角色，克里夫柯提斯在戲外似乎也成為史蒂芬史翠的良師。他表示：「達力不知道自己的能力，也不確定自己該做什麼，這場冒險讓他發現自己的命運及身份。克里夫柯提斯是位經驗豐富的資深演員，他教導史蒂芬史翠的方式令人佩服，他們之間的默契好極了，因為他們在戲中的關係正好反映出他們真實生活中的密切連繫。」

　達力與伊芙樂兩人唯一的共同朋友是巴庫，由英國潛力男星納森貝林（Nathanael Baring）飾演，這是他首度在大螢幕演出。他表示：「巴庫很年輕，他拼命地想在達力及提提面前表現以引起他們的注意，也急欲成為他們的一員，不過實際上，常犯錯的他只是幫了不少倒忙。」

　騎在馬上的「四腳惡魔」從部族裡劫掠一些族人當奴隸，其中包括伊芙樂。達力誓言要拯救這些族人。羅蘭艾默瑞奇說明地表示：「他們就像一群惡魔，騎著馬來，勢力遠勝於亞高族。某方面而言，他們帶走伊芙樂正好喚起達力反擊的使命，達力必須找到她。」

　雖然達力已經放棄了白矛，但他拒絕打退堂鼓，而且後來提提、巴庫及他的宿敵凱倫（莫贊努〔Mo Zainal〕飾）都決定加入他的陣營。他們的任務危險萬分，必須越過酷寒的雪山群，進入「迷失山谷」（Lost Valley），他們並在那裡跟殘忍的獵奴族及神秘的恐鳥展開千驚萬險的大戰。羅蘭艾默瑞奇表示：「在迷失山谷中，潛伏著一大群兇猛的恐鳥。這種恐鳥的外形介於恐龍和駝鳥之間，不過牠們獵食時就像鯊魚般，突然從草叢中冒出來，即刻又消失地無影無蹤。」

　終於，他們到達一個名為「納古族」（Naku）的部落，這個部族的領導人叫做納古度（喬維吉〔Joel Virgel〕飾），他的兒子同樣也被獵奴族劫走。

　又餓又渴的他們，途中仍然麻煩不斷，最後抵達一處沙漠，那裡有幾乎深入天際的巨大金字塔，還有無數的奴隸，而奴隸們則對於一個自稱「神」的人物畏懼不已。羅蘭艾默瑞奇表示：「我覺得金字塔是一種全然自大的象徵，跟達力這群長毛象獵人的生活方式截然不同。對這些獵人而言，他們對於被獵捕的動物則抱持著崇敬的心理。」

　為了征服這個奴隸人民的邪惡文化勢力，達力必須成為部族聯軍的領導人。羅蘭艾默瑞奇繼續表示：「為了拯救伊芙樂，達力非得設法遠赴世界各個角落去探險，不過經由這趟旅程，他領悟到他的責任不僅只是救出一個女孩而已。」

　這部電影找來許多各國的演員來飾演其他的要角，包括馬可康（Marco Khan）飾演獵奴族人「獨眼龍」（One-Eye），以及班巴德拉（Ben Badra）飾演獵奴族首領「軍閥」（Warlord）。羅蘭艾默瑞奇表示：「我們試鏡了各式各樣的表演者，最後的演員組合表現出豐富且特別的風貌。這些演員包括亞洲人、拉丁美洲人、印第安人、非洲人，以及其他種族。這部電影展現出各種族群的驚人面貌。」

　製作團隊還很榮幸地請來埃及裔的傳奇演員奧瑪雪瑞夫（Omar Sharif）擔任這部電影的畫外敘述者。麥可威瑪表示：「奧瑪雪瑞夫以他份量十足的經驗、資歷和人道精神來敘說這個故事，具有出乎意料的啟示作用。」

　為了真實表現獵人習於外宿的生活，一群演員必須集體接受生活起居的特訓，地點在南非開普敦的一個訓練營地，由特技督導法蘭克林韓森（Franklin Henson）負責監管。除了標準體能訓練，這群演員還要學習特殊的舞蹈和打鬥姿態。以納森貝林為例，他必須學習爬樹，因為他在戲中會跟兇猛的恐鳥對峙；至於史蒂芬史翠及一些身材魁武的獵人，他們必須學習獵殺的動作和技法。

　史蒂芬史翠在演出上一部電影時，就已經鍛鍊出傲人的身材。這次，他再藉由飲食控制及體能訓練減重了30磅，表現出男主角達力肌肉發達的英雄形象。他表示：「沒有文獻記載史前人類的外貌，所以我就查閱世界各地的部落文化。由此，我不僅學習到他們的生活方式，還試著揣摩這些以獵食為生的族人該有的動作和步伐。他們的一切體能活動都是為了求生存，所以我大多的訓練是在做包括跑步的減重運動。」

　飾演獵奴族人的演員同樣必須接受體能訓練，包括密集的騎馬訓練。馬術師彼得懷特（Peter White）的工作不僅要訓練演員，他還要訓練馬兒。彼得懷特在開普敦養了20匹馬，他表示：「這些馬大多是混種馬。比起純種馬，混種馬較不容易生病，脾氣也較溫和。我們花了不少時間訓練這些馬兒習慣拍片環境，像攝影機、燈光，以及煙霧、砲火等道具。」

　至於演員，彼得懷特的責任就是訓練他們習慣單手騎馬。演員們必須穿著攜帶笨重的戲服和道具，一手騎馬，一手揮動棍棒、刀劍、繩子及網子。他表示：「戲服是馬甲，既笨重又不好活動，連伸展都很困難。馬鞍則是輕型的，這樣演員和馬兒都會比較舒服，但他們的配備還包括一些袋子及毛皮。

　花了四天的時間，工作人員把這些馬兒從開普敦運到那米比亞的拍攝地點， 之後把馬兒安置於隔離的環境，避免受到當地馬的感染。此外，由於那裡的沙漠環境過於乾燥，彼得懷特還要經常注意馬兒是否缺水。

　當拍攝地點移到紐西蘭時，彼得懷特又面對了不同的挑戰。他表示：「在開拍前有兩週的準備時間，所以我們把馬兒帶上半山腰，讓牠們先適應嚴寒的氣候及高地的海拔。」

　時光的旅程
　重現失落的世界

　羅蘭艾默瑞奇在電影事業生涯當中，一直努力想要表現出突破的驚人視覺特效，設圖在螢幕上創造令人難忘的影像，比如 【ID4：星際終結者】中的白宮爆炸，及【明天過後】的雄偉巨浪。【史前一萬年】中，日新月異的影像科技使得羅蘭艾默瑞奇更有機會發揮他的想像力。

　羅蘭艾默瑞奇請來視覺特效總監凱倫古雷卡斯（Karen Goulekas）來處理這部電影中大量特效。他們之前合作過【酷斯拉】及【明天過後】。羅蘭艾默瑞奇表示：「凱倫古雷卡斯是我合作過最有才華、最有創意的視覺天才。對她來說，沒有事情是做不到的。我知道我能完全依賴她，她能夠在螢幕上創造出我最想要表現的抽象視覺奇景，而且通常成果比我想像的還要壯觀。」

　最浩大的視覺特效工程包括創造出巨大勇猛的史前野生動物，如長毛象、劍齒虎及恐鳥。羅蘭艾默瑞奇希望這些動物的動作都能夠栩栩如生，於是他們調查了跟這些史前動物品種相近的現代動物。他表示：「我們使用了一堆相關的影片，包括大象、老虎及駝鳥。最主要的問題是沒人確實知道一隻真正的長毛象會如何展現肢體動作。牠們是遠古的動物，我們只能從動物影片中觀察出類似的動作。」

　重新打造體型龐大的更新世動物有一個最具挑戰性的難題，那就是動物的毛髮，像是恐島的羽毛、長毛象又長又纏結的毛、及劍齒虎沾濕的毛。羅蘭艾默瑞奇表示：「我們必須細心地重現毛髮的運動狀態，這樣動物看起來才會像是真的。這項工作十分具有挑戰性，我們發包給英國的兩家公司，做出來的效果好像你可以伸手去觸摸這些動物。」
　
　電影開始拍攝主要場景的前兩年起，凱倫古雷卡斯就投入了這部新片的工作，根據不同視覺效果的需求將劇本分段，最後把每個主題轉換成概念藝術、電腦雕塑及實體模型。她著重於影片中的三個主要場景，分別是獵殺長毛象、大戰恐鳥、及達力對決劍齒虎。

　凱倫古雷卡斯參考了許多電視影片，為這部電影的所有動物形象建造了一個大圖庫，裡頭存有圖像、照片及電腦繪圖影像。她還參觀了洛杉磯的「拉布雷亞瀝青坑博物館」（La Brea Tar Pits），館裡藏有豐富的長毛象研究資源；以及南非德班的「塔拉野生動物園」（Tala Game Reserve），她在那裡拍了各種野生動物的影片，包括獅子、老虎、美洲豹、大象及駝鳥。這些她收集來的影像讓動畫師能夠從各個不同角度模擬動物的動作。

　凱倫古雷卡斯最具有挑戰性的工作之一是塑造出影片中的恐鳥。肉食性的恐鳥有著大型的鳥喙，但無法飛行，牠們的原型是根據南非的駝鳥而來。她表示：「恐鳥的體型十分巨大。我們知道駝鳥驚人的奔跑速度及腳力，同時我們也知道恐鳥跟恐龍之間有直接的關係，所以我們混合各種圖像塑造出恐鳥的外貌。」

　為了設計出動物最完美的動作表現，凱倫古雷卡斯跟羅蘭艾默瑞奇花了許多時間密集討論。她表示：「這是一種發現的過程，你不斷地更改，直到完美為止。這部電影富有創意，注重合作，而且持續進步。羅蘭艾默瑞奇不僅提供我所有必要的資源，還給予我創意上的自由。」

　動物的設計確定之後，凱倫古雷卡斯的視覺特效團隊包括人物動畫師、道具製作師等共18人，隨即開始運用前製影像化（previs）的技術，製作3-D的動畫特效分鏡劇本。凱倫古雷卡斯說明地表示：「比如有一場戲，達力穿過劍齒虎的峽谷，我們設計出3-D的峽谷景觀，之後再運用動畫呈現劍齒虎從高空一躍而下的鳥瞰畫面作為換場鏡頭。接著我們經由前製影像化剪輯師史蒂夫潘（Steve Pang）等人的指導插入某些鏡頭角度，然後觀看這些切換鏡頭檢討哪些畫面還需要分別處理。」

　無論是對於演員或劇組人員而言，前製影像化的工作都變成現場拍攝的重要工具。羅蘭艾默瑞奇表示：「我習慣在開始拍攝之前，將前製影像化的畫面播給演員看，這樣他們對於自己在場景中的情境才有概括的觀念。」

　攝影指導尤利史特吉認為前製影像化的工作對於燈光的貢獻也很大。他表示：「前製影像化可算是拍攝特定場景的指導原則。當然前製影像化的畫面跟拍出來的成果有時候會差很多，因為實際拍攝上總是會出現許多插曲，但它仍是影片拍攝時的重要準則。」

　羅蘭艾默瑞奇的合作精神讓視覺特效團隊能夠發揮自由的想像力，他們跟這位導演及凱倫古雷卡斯一直互動密切。凱倫古雷卡斯表示：「我們會討論他們的意見，而且經常將他們的想法融入作品當中，最後創造出更優質的成果。他們都覺得自己是這部作品的創作者之一，好像自己也在講述這個故事。」

　為了呈現數位特效的精準影像，凱倫古雷卡斯及她的團隊在電影製作期間，大多待在現場跟著演員及工作人員一起工作。她表示：「關於恐鳥的段落，我們在桿子的後端插上藍色的恐鳥頭，這樣方便我們特效設計的構圖。至於劍齒虎的段落，我們則在旗子上繪製了實體大小的劍齒虎。如果這些構圖不夠完整，之後的視覺特效工作就泡湯了。此外，隨著高桿子的動向，演員可以知道眼光應該投向哪個方向，導演也可以隨心所欲地拍攝。」

　電影中的年輕演員拍片時的互動對象就是這些視覺特效的道具，他們認為這樣的拍戲方式很新奇。史蒂芬史翠表示：「這是發揮想像力的絕佳機會，你會有很大的空間專注演出，因為沒有太多的外在限制。在拍攝獵殺長毛象的場景時，雖然實際的長毛象並不存在，但我有很大的自由去想像跟牠們互動的情形。」

　跨越各大洲
　打造「史前一萬年」 的世界

　羅蘭艾默瑞奇跟他的幕後創意團隊密切合作，一起為這部電影打造一個空前的史前原始世界，讓觀眾彷彿走進一個前所未見的遠古時空。雖然這部電影並沒有指出故事的發生地點，但羅蘭艾默瑞奇認為這個原始世界的藍本最像非洲。他表示：「這裡是孕育人類的搖籃，不過故事呈現的是我們創造出來的非洲。」這部電影主要還是在實際場地拍攝，地點橫跨紐西蘭，以及包括南非開普敦和那米比亞的非洲各地。

　製作團隊原本只計劃在紐西蘭拍攝幾天，但他們於開拍前六週在直昇機上勘查場景時，羅蘭艾默瑞奇被一處「伊甸園」深深吸引。製作人麥可威瑪回想地表示：「我們整個早上都待在直昇機上勘查場景，當我正想回飯店時，有人叫我再回到直昇機上，因為導演有東西叫我一定要看。我幾乎要脫口而出：『開拍在即，我們不能再改變拍攝場地了。』然而，當我回到直昇機上，看到眼前的奇景時，我發現這裡幾乎跟劇本所描繪的景觀雷同，就像畫面分鏡劇本上的圖像一樣，能夠拍攝到這個地點實在太完美了。」

　雪白的山景背後襯托著原始地形的黑色岩層，映照著南非熱帶叢林的綠野，營造出一種令人窒息的對比景觀，之後還會搭配那米比亞的橘紅色地理景觀，這些局部景觀讓紐西蘭的視覺效果美不勝收。不過當地的氣候詭譎多變，在美麗藍天之間，不時會出現濃霧、狂風、暴風雪等壞天氣，因此劇組人員也不得不順應現況做出妥協。

　麥可威瑪表示：「穿越這些險峻地形時，我們不難想像影片中史前人類的生活是多麼地艱難，但同時我們也感到那些自然景觀是多麼地雄偉、美麗和神聖。這是我們決定實景拍攝的原因之一，那些奇景實在是無與倫比，壯觀程度甚至令人感覺很不真實。」

　由於當地的原始景觀嚴格受到保護，所以工作人員必須小心翼翼地在地上標上很小的記號。紐西蘭的場景經理傑瑞德康能（Jared Connon）表示：「我們使用四輪道具及小型汽車，避免在地表和草皮上留下痕跡。我們也經常使用直昇機載送搭製場景的道具，像亞高族的部落，拍完之後再全部載走。」

　海拔五千呎的懷奧魯雪場（Waiorau Snow Farm）位於紐西蘭南島，在瓦納卡（Wanaka）鎮附近。這部電影在這裡拍攝了五個主要場景，包括亞高族的部落、殺戮場面、草原地帶等，電影將近的三分之一的場景都是在這裡拍攝。至於紐西蘭的其他拍攝場地還有艾斯派林山國家公園（Mount Aspring National Park）及普爾本水壩（Poolburn Dam）。

　羅蘭艾默瑞奇認為這個雪場彷彿是他腦中想像的景觀，他表示：「你可以爬上這裡的高地，拿攝影機環繞拍攝，就像在拍攝月球表面一樣，而且這裡散發出一股遠古史前時代的氣息。影片中的人物四處歷險，所以我們想要傳達出他們進入新世界時映入眼簾的廣大視野，而景觀也要充滿變化。」

　在拍攝主要場景之前，製作團隊請納伊塔胡族（Ngāi Tahu，紐西蘭南區主要的毛利族）來到現場舉行傳統的毛利族祈福儀式。身為毛利後裔的演員克里夫柯提斯表示：「這裡的土著部落十分原始，所以他們與土地的關係是神聖且重要的。演員及劇組人員能夠感受到這層意義的話，對於拍攝這部電影的心情頗有助益。」

　為了建造亞高族的部落，製作團隊分析了他們的生活方式和外在環境。羅蘭艾默瑞奇表示：「長毛象獵人的資源十分有限，他們利用長毛象的骨頭、長牙和毛皮來蓋他們的簡陋小屋。由於我們假設他們是具有智力的民族，所以他們的住處一定很特殊，而且能反映出他們高度的創造力。 」

　為了搭造這些長毛象獵人的住處，製作設計尚文森普佐茲利用骨頭和毛皮蓋成小屋，看起來別有風味，但又不至於過於怪異。他表示：「影片中，『老母親』的屋子內裝是用一千根長毛象的骨頭搭建而成，這是出現在電影一開頭『老母親』舉行儀式時的場景。我們想要製造一種廣大無邊的感覺。」

　尚文森普佐茲經過大規模的研究，主要參考的資料是考古學的書籍，於是他勾勒出20種長毛象的輪廓。他表示：「我們製作的骨頭比實際尺寸略大一點，這樣在大螢幕上看起來視覺效果會比較震撼。我們用刻有部落象徵的骨頭及頭骨來裝飾『老母親』的小屋，以營造電影開頭舉行儀式時該有神性氛圍。」

　尚文森普佐茲的製作設計團隊利用木頭代替真正的骨頭，團隊中的雕刻師在製作場地的南非開普敦花了整整一個月的時間製作小屋的骨架。此外，另一組人則擷取當地動物的皮毛來製作長毛象的毛髮和獸皮。最後，骨頭和皮毛的完成品則用貨運飛機送到位於紐西蘭瓦納卡的場景，在那裡又花了五個星期組裝完成。

　麥可威瑪回想地表示：「我們有好幾個房間的工作人員負責用砂紙擦亮這些長毛象骨頭形狀的木頭。這些道具都是在開普敦製作，然後分解後運到拍攝場地。事實上，我們還大費唇舌地跟紐西蘭官方解釋這些東西不是真正的長毛象骨頭（笑）。 這種拍片的準備工作極為困難繁瑣，但結果看起來棒極了。」

　接著要佈置部落的其他地方，製作團隊突發奇想地利用了許多他們在紐西蘭當地發現的天然材料。佈景指導艾蜜利亞威凡德（Emelia Weavind）表示：「當地的農民幫我們收集了許多骨頭，而且我們還發現很多漂亮的海草，我們把它用在提提的房屋內裝。」

　尚文森普佐茲設計的主要道具之一就是提提要傳承下去的那支白矛。白矛的設計必須合乎實用，但視覺上又要十分醒目。最後設計出來的成品是約六呎長，上面覆蓋著刻有精緻紋路的可卸式象牙。

　服裝設計歐朵樂狄克斯米羅與蕾妮艾普洛的工作類似製作設計，他們要設法把服裝設計地簡單又適合史前的人類。歐朵樂狄克斯米羅首先去大英博物館及開普敦的資料館搜尋資料，不過，她承認：「大英博物館展示的遠古衣物並不多，那個時代唯一的展示品是一些南非的岩畫，所以我們只好從劇本當中找出靈感。我們決定以顏色來區分不同的部族，比如長毛象獵人的服裝色彩就不多，比較像是融入大自然景觀的顏色，我們想到用跳羚的毛來製作衣服，這樣能添增衣服質料的層次。」

　兩位服裝設計師採用冷色調來設計長毛象獵人的服裝，以反映他們所處的寒冷氣候。蕾妮艾普洛表示：「他們不穿拖鞋，而且以多層的毛皮來保暖，所以他們的服裝是用羚羊的皮毛及長毛象的獸皮製成，看起來格外厚重。此外，我們也讓演員穿上保暖衣，因為現場確實很冷。」

　在服裝、髮型及場景的搭配下，男主角史蒂芬史翠感到自己更容易入戲。他表示：「站在紐西蘭的山頭，胸前披著細髮辮，我感覺自己似乎真的成為長毛象獵人。除了我臉上的毛髮是自己的，我還戴了一頂假髮。我的皮膚也被塗黑，好像我整輩子都活在戶外。每天早上這樣的裝扮都得大費周章，但效果很自然。」

　至於獵奴族，歐朵樂狄克斯米羅則設計了異國風格的古怪服裝，可用來對比長毛象獵人超脫塵俗的樸實服裝。她表示：「長毛象獵人的服裝是棕褐色調，但獵奴族則採用完全不同的色調。後者的服裝大多運用藍色和紅色的亞麻、黃麻或羊毛布料，而且為了強調他們是騎馬的部族，我們還用馬尾來裝飾他們的服裝；此外，我們替他們設計面具，以及一種用羚羊皮製成的早期盔甲，這點則是參考非洲部落的裝扮。」

　歐朵樂狄克斯米羅還從當代的非洲部落擷取了一些靈感，像長毛象獵人在旅途中遇到的納古族、霍達族（Hoda）及河水族（River）。她表示：「納古族的服裝色彩比較豐富，我們讓他們配戴黏土製成的串珠項鍊，以傳達他們比長毛象獵人還要文明的情況。」

　最後一場戲是達力跟神和祭司面對面的對手戲。蕾妮艾普洛為這場戲設計出酒紅色的服裝，這是她參照許多古文明如西藏和埃及等地的文化特色而來。至於製作精細的珠寶及臉部刺青，則是化粧大師湯瑪士奈倫（Thomas Nellen）的傑作。

　穿戴這樣的服飾和配件確實能幫助演員入戲，讓他們更容易融入自己的角色當中。卡蜜拉貝兒就表示：「一穿上戲服，我就覺得自己是世界的一部份，讓我很快地進入角色，甚至連動作都變得跟平常不一樣。」

　除了電影中的主要角色，服裝設計團隊還要負責打點約800個臨時演員的戲服，他們主要是扮演最後一場的奴隸角色。這樣龐大的衣服量可說是浩大的工程，更何況這些衣服還都是手工製成。蕾妮艾普洛表示：「這些衣服不能直接訂成衣，而且不能用機器製成，這樣子會不夠真實，所以全部都是以手工完成的。我們雇了一大群人，專門製作黏土和玻璃串珠，之後把這些小裝飾物縫到戲服上，甚至連頭飾也是如此。」

　這部電影中出現了六個不同的部族，每個部族的族人從頭到腳的裝扮都各自有著不同的風格。服裝設計團隊訂製了1,000雙涼鞋，全部都是根據每個人腳的尺寸特別訂作而成。

　蕾妮艾普洛表示：「我們必須讓這些服裝看起來舊舊的，尤其是毛皮和布料的部份要特別處理。這部電影的野心很大，而實景的演出方式讓我們的工作難上加難。不過，我在南非和那米比亞都找到許多不錯的幫手，還有許多手藝好的工匠加入，比如製鞋匠和製帽師，他們都能依照我們的指示製作出很棒的成品。」

　紐西蘭的場景拍完之後，演員及劇組人員就大隊拉到南非開普敦。事實上，南非的電影攝製場地十分完善，能夠負荷的拍片量跟好萊塢不遑多讓。製作團隊在開普敦外郊的一片麥田及桌山（Table Mountain）攝影棚拍攝「迷失山谷」的外景和內景，這場戲中達力與獵人同伴們遇上嚇人的恐鳥。

　麥田及桌山攝影棚是拍攝「迷失山谷」的絕佳場地，這個叢林地帶具有蒼翠繁茂的原始景觀。開普敦的場景經理凱蒂費菲（Katy Fife）與她的團隊花了三個月的時間在麥田製作和種植草皮、樹木及灌木。這座草木迷宮可供獵人打獵時獲得掩蔽。開普敦的其他場景還有雷霆市（Thunder City），製作團隊在這裡的大型飛機棚裡建造捕捉劍齒虎的陷阱。

　電影的最後部份是在那米比亞西南處廣大無邊的沙漠區拍攝，這裡還包括原始的歷史景觀「史匹茲柯普」（Spitzkoppe）岩區。羅蘭艾默瑞奇表示：「史匹茲柯普岩區實在太完美了；除了有沙丘，還有那米比亞的各種獨特景觀。」導演被這裡驚人的自然美景懾住，之後並合成了一座從群山通到沙漠的橋。

　羅蘭艾默瑞奇對於這裡情有獨鍾還有一個理由。他表示：「史匹茲柯普岩區特別深得我心的原因是，名導史丹利庫柏力克就是在這裡拍攝【2001太空漫遊】中的人猿段落。這是一個神奇的地方。」

　麥可威瑪表示：「史匹茲柯普岩區最不可思議的地方之一就是，它散發一股不尋常的地球能量。這種感覺很難具體形容，好像那裡的岩層裡面存在某種奇特的力量。」

　製作團隊取得許可進入史匹茲柯普岩區拍攝，那裡的岩層十分特殊，在電影中是當作亞高族的獵人與納古族的族人相遇、以及達力開始領悟到自己真正的命運的場景。納古族是比較文明的草原部落。藝術總監羅賓歐德（Robin Auld）表示：「納古族村落的房子蓋在突出的岩石上，房子形狀是四方形或圓形，屋頂用泥磚覆蓋，建造起來相當複雜。」

　史匹茲柯普岩區屬於國家遺產，不過一切的場地費用歸地方管理。電影前製階段，為了建造臨時通路和柵欄雇用了130個當地人，並運來一群跳羚和斑馬。電影拍完之後，這些動物則全數捐給當地計劃中的自然公園。

　史匹茲柯普岩區附近並沒有旅館，所以製作團隊用超大型帳篷為演員和工作人員蓋了一個舒適的住所，裡頭有熱水、電視，也可上網。在這裡的拍攝期間，每天還得從70公里遠的水源處運來六萬公升乾淨的水。

　這個故事中的一大神秘之處就是達力在沙漠中發現一個失落的文明。哈洛德克羅瑟表示：「當我們的英雄們越過沙丘時，他們發現一個巨大的文明世界。這個高度文明的世界裡頭有諸山眾神及高聳的金字塔等，都是他們遙不可及的成就。他們冒險旅程的一部份就是瞭解到這裡的文化如何奴役這麼多無辜的人民，以及他們挑戰這樣一個巨大帝國所要付出的代價。」

　金字塔是建在此沙漠區的「7號沙丘」（Dune 7），靠近斯瓦科普蒙德鎮（Swakopmund）。製作設計團隊在這裡建造了廣大的採石場，裡頭包括神殿的正面和坡道。羅蘭艾默瑞奇除了用直昇機拍下獵人們在旅途中的鳥瞰遠景，他也想用同樣的效果拍出金字塔的雄偉。於是，他請特效團隊製作出大型的金字塔模型，接著再用「Spydercam」（吸附在金屬線上的遙控型攝影機）來拍攝。

　特效團隊模仿實景製作了金字塔、宮殿、奴隸勞動場及尼羅河的模型。這些大型模型跟實景的比例是1:24，總面積將近一百平方公尺，在德國慕尼黑製作，然後以15大箱的海運貨櫃裝載送到那米比亞。「Spydercam」讓鏡頭能夠在模型間自由穿梭，提供360度的高空視野，正好配合影片中的高空拍攝片段。

　羅蘭艾默瑞奇表示：「『Spydercam』的功能就像直昇機一樣，可以操控，也可以實景拍攝，之後再搭配燈光效果及實地的沙丘背景。我對於這個段落非常滿意，因為它巧妙地結合了傳統模型和超高科技。」

　這部電影是攝影指導尤利史特吉第五度跟羅蘭艾默瑞奇合作。他很開心有機會能再次跟此導演合作這樣一部野心勃勃的大製作電影。他表示：「羅蘭艾默瑞奇是很棒的工作夥伴，而且他有很偉大的視野。他通常在籌劃階段就有很完善的構想，但他十分樂於傾聽和接納大家的意見。」

　為了維持影片中的自然主義風格，尤利史特吉避免使用過於花俏的攝影技巧和燈光技術，儘量使用自然光和古典風格以營造出史詩片的質感。他表示：「我們經常使用多架攝影機同時拍攝，這樣我們才能利用到最多的自然光。因此，我們的動作必須很快，通常是彩排好幾個小時，然後用3到4台攝影機在不同角度拍攝同一個鏡頭。」

　這部電影最後的創意元素就是音樂了。身兼編劇暨執行製作的哈洛德克羅瑟同時也是本片的電影配樂，另一位電影配樂則是湯瑪士汪德。這兩位藝術家跟羅蘭艾默瑞奇密切合作，以捕捉電影場景及故事中的動作和情感表現。

　羅蘭艾默瑞奇表示：「這個故事是一則古典的英雄神話，音樂的風格也是如此，不過其中也含有豐富的民族風、號角、人聲及鼓聲的元素。我拍電影最喜歡的事情之一是能夠感受到音樂跟影像的完美搭配。當你找來管弦樂隊第一次錄下電影配樂時，那種感覺就是很對。」

　羅蘭艾默瑞奇表示，當最後所有的創意元素完美地結合在一起時，他會頓時感到之前一切的辛苦終於有了代價。他說：「我超愛拍電影的，因為電影是如此地複雜精細。電影有許多的層面，我很享受自己投注所有心力在一部電影當中的感覺。當然過程之中會遇到很多問題，而且我總是努力以具有創意的眼光來看待所有的新事物。然而，即使電影製作技術再進步，電影故事最終仍是回歸到人物身上，因為如果你不注重發生事件的人物，再精緻高明的電影製作技巧也發揮不了任何作用。」

　雖然【史前一萬年】主要講述的是一個勇敢年輕人的偉大冒險旅程，不過事實上，這個故事中的歷險情節深入了許多不同的主題，包括英雄主義和領導能力的本質，以及人類團結的力量。羅蘭艾默瑞奇表示：「每個人都該決定好屬於自己圈子的界限何在，是他所愛的人如家人，還是更大範圍的人們。這個故事的英雄必須踏上這趟旅程去發現屬於自己的領域，而他也確實從一個自私的年輕人發展成為人類的領導者。關鍵就在他的圈子有多大，他想在自己的圈子裡保護多少人。」
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　▌內容轉載來自史前一萬年10,000 BC_中文官網